«Люди были бы счастливее, если бы не слова. Слова разделяют людей».
Это цитата из книги итальянского поэта, писателя и кинорежиссёра Тонино Гуэрра «Гражданин мира». Мысль гуманиста словно просится на древко победного флага танца. Ведь каждый приверженец этого искусства знает, что танец - лучший способ выразить свои чувства и переживания. Без слов.
Погодите-ка, возразят поклонники величайшего из искусств – музыки. Вы уверены? Да, но вы забыли живопись, скажут другие. А как быть с архитектурой? - продолжат третьи. И всё это, заметьте, на фоне портретов великих писателей цивилизации.
Что делать? Может быть сначала научиться по-другому мыслить и только потом говорить, чтобы слова нас не разъединяли? И может быть искусство, в том числе и современного танца, нам поможет?

35-ый фестиваль состоялся благодаря не только словам, но и делам его организаторов – Министерства культуры Республики Беларусь, Витебских областного и городского исполнительных комитетов и Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь. Не только организаторы IFMC, но и его участники и, надеюсь, зрители остались благодарны его партнерам - предприятиям «Белтелеком», «Фармация», «Полимерконструкция», сети кафе «Капибара»; официальному партнеру - «Белоруснефть-Витебскоблнефтепродукт» и Генеральному партнеру – предприятию «Белвест». Спонсорами IFMC’2024 выступили «Рубикон» и «Евроторг».

IFMC’2024 год международного конкурса. В день открытия фестиваля 20 ноября на сцену концертного зала «Витебск» вышли коллективы, прошедшие отборочный видеотур:
- Учебный ансамбль современного танца «Академия», Тюмень
- Театр-студия современного танца Ирины Афониной, Москва
- Проект Анастасии Голешевой, Национальный академический Большой театр оперы и балета
- Кристина Чернышова, Челябинск
- Юлия Очаковская, Санкт-Петербург
- Лаборатория эстрадного танца Белорусского государственного университета культуры и искусств
- Студия современной хореографии «ЯРКО», Москва
- Студия современного танца «ТЕГ» Витебского государственного колледжа культуры и искусств
- Проект Валентина Исакова «Х-перИменты», Гомельский государственный колледж искусств имени Соколовского
- Танцевальная компания «Окоём», Екатеринбург
- Проект Ксении Андросовой, Минск
- Проект Елены Лисной, Санкт-Петербург
- Проект Ду Вэньчжэн, Шанцю
- Проект Марии Исаковой «HANDS», Гомель
- Танцевальный проект «МАЯК», Санкт-Петербург
- Проект Александры Ананенко и Паулины Бабак Минского государственного колледжа искусств
- Танцевальная компания «Ника», Тула
- Проект Юлии Суляк Минского государственного колледжа искусств
- Проект Анны Леппо кафедры хореографии Белорусского государственного университета культуры и искусств
- Танцевальная компания «Денница», Екатеринбург
- Проект Анны Константиновой, Витебск
- Jiangsu Ethnic Dance Theater, Китайская Народная Республика
- Театр танца [ОТРАЖЕНИЯ], Минск
- Хореографический ансамбль «Алеся», Могилев
- Танцевальная компания «Трое в лодке», Санкт-Петербург
- Танцевальная компания «Река», Самара
- Проект труппы современной хореографии Белорусского государственного молодежного театра
- Театр-студия современной хореографии, Витебск
С приветственным словом выступили Председатель Витебского областного исполнительного комитета Александр Михайлович Субботин и первый заместитель Министра культуры Республики Беларусь Валерий Иванович Громада. Затем участники конкурса и зрители аплодировали членам международного жюри и экспертного совета фестиваля.

Международное жюри:

- Народный артист Беларуси, лауреат международных конкурсов, балетмейстер-репетитор по балету Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь, Председатель жюри – Константин Кузнецов
- танцовщик, хореограф, лауреат международных конкурсов, художественный руководитель компании «Double Drope» - Хуан Тирадо, Испания
- танцовщик, хореограф, педагог, лауреат международных конкурсов, художественный руководитель «ЭТО» Русской компании современного танца - Александр Могилев, Россия
- педагог, хореограф Государственного академического Мариинского театра - Дмитрий Пимонов, Россия
- танцовщица, хореограф, педагог, лауреат международных конкурсов - Йована Иконич, Сербия
- хореограф, танцовщица, педагог - Джинн Яско, Швеция

Экспертный совет:

- Заслуженный деятель искусств Республики Беларусь, хореограф, лауреат международных конкурсов, кандидат филологических наук, профессор Белорусского государственного университета культуры и искусств, председатель экспертного совета - Светлана Гутковская, Беларусь
- кандидат искусствоведения, музыкант, журналист, исследователь в области современного танца и театра - Татьяна Ратобыльская, Германия
- педагог в области межкультурных коммуникаций, советник по культуре гуманитарной организации «CARE International» - Манар Элдеиб, Египет
- искусствовед, историк танца, доцент Ивановского государственного университета, руководитель Калужского информационно-исследовательского центра «Танцсоюз» - Екатерина Васенина, Россия.

Первым в списке гостей фестиваля был Санкт-Петербургский государственный академический театр имени Леонида Якобсона. В январе этого года театр отметил 120 лет со дня рождения своего основателя. Примечательно, что излюбленным жанром мастера была хореографическая миниатюра. Об этом неоднократно говорил сам хореограф. Все знают, что миниатюры, вдохновленные искусством Огюста Родена, это визитная карточка театра. Созданные Якобсоном в разные годы и позднее объединенные в единую композицию, они получили название «Роден». Все знают и о том, что если Роден совершил переворот в пластике, приведший к созданию нового языка скульптуры, то Леонид Якобсон совершил переворот в хореографической пластике и создал новый язык танца. Разумеется, Витебск не мог отказать себе в удовольствии встречи с театром и одноактным балетом «Роден».
После антракта прозвучал концерт для оркестра Родиона Щедрина «Озорные частушки». Впервые танцевальное воплощение концерта появилось на сцене Мариинского в середине 1960-х. Специально ко Дню рождения композитора театр Леонида Якобсона подготовил новое хореографическое прочтение этой музыки. Автором постановки - лауреата высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в номинации «Лучший балетный спектакль» 2023-его года - выступил один из самых успешных российских хореографов Вячеслав Самодуров.
Это был хороший вечер новых встреч, приятных знакомств, восхищения танцем.

21 ноября, Национальный академический драматический театр им. Я. Коласа,19.00

Тем вечером мы увидели два достойных внимания спектакля. «Колыбельная для Маяковского» на музыку Анны Март. Имя поэта мгновенно вызывает в сознании образ мятежного глашатая революции. Для народных масс Маяковский глыба, громкий, несокрушимый в своей вере. А для любимой он маленький беззащитный мальчик с целым веером сомнений и страхов. Уму непостижимо, но поэт-революционер жил в семье третьим. Его крайне полярное отношение к власти и к жизни привело к гениальным стихам, а в последствие и к самоубийству. Разумеется, авторы и исполнители спектакля Александр Исаков и Виктория Янчевская никоим образом не ставили перед собой задачу пересказать сюжет жизни Маяковского. По их словам, спектакль - это желание исследовать эмоциональное состояние личности Маяковского через тело.
Что мы знаем о сценическом герое «Петрушка»? - русский шут, олицетворяющий самые яркие черты национального характера: бойкий, острый на язык, не боящийся ни церковной, ни светской власти и готовый сражаться за справедливость. Неизменной чертой всех сценок с участием Петрушки был конфликт, заканчивающийся дракой и зачастую смертью героя, что изрядно веселило публику.
Но, как подметили в компании «Балет.Театр», «… наступала новая сценка – и Петрушка вновь оживал. За один день он умирал и воскресал на сцене балаганного театра несколько десятков раз. Бесконечная череда балаганных сценок и полное ощущение бессмертности. Грустное зрелище». Хореографом спектакля на музыку Леры Финкельштейн выступила Дарья Вергизова.

22 ноября, Концертный зал «Витебск», 19.00

Вечер прошел в два отделения. В первом Витебск впервые познакомился с творчеством «ЭТО» русской компании современного танца Александра Могилева. Артисты представили трогательный, искренний спектакль «Это всего лишь вещи». На мой взгляд сильной стороной постановки является именно режиссура Александра Могилева. Что касается содержания, то очень ёмко и точно сказано в доверительной аннотации к спектаклю: «… Мы наделяем вещи некой ценностью, которая привязывает нас к материальному миру. Мы не можем избавиться от своего первого выпавшего зуба, от первого купленного на свои деньги телефона, от любимой мягкой игрушки, которая спасала от ночных монстров или от тех самых билетов в кинотеатр, благодаря которым встретил свою любовь. Вещи становятся частью нас, иногда захламляя не только пространство физическое, но и ментальное.
Но ценные, новые вещи, старые, удобные или дорогие — это всего лишь вещи. Создавая спектакль, мы хотели бы призвать людей освободиться от груза старых вещей и позволить себе наконец отпустить прошлое и освободить внутри себя пространство для настоящего и будущего.
2-ое отделение, театр «Балет Евгения Панфилова», одноактный балет «Река».
В теперь уже далеком 1998-ом году состоялась премьера спектакля, который и тогда и сейчас не поражает виртуозностью хореографических находок, невероятным уровнем исполнения, но продолжает удивительным образом захватывать воображение. Происходящее на сцене будоражит мысли и чувства, вовлекая в течение повествования, и неизменно оставляет за собой шлейф светлой грусти.
«Река… куда несешь ты воды свои, кто приходит к тебе утолить жажду, кто на берегах твоих проживает жизнь, устраивает праздники, назначает тайные встречи, поёт тихими вечерами, утоляет печаль? Отчего ты бушуешь порой, как море, мрачнеешь и пугаешь нас? Но самое ужасное – когда ты уходишь, пересыхая. Не от того ли, что мы желаем покорять природу и властвовать друг над другом, вместо того, чтобы беречь ее и себя. И лица наши уже много раз мертвели от слов «стихия», «эпидемия», «война». Уносится рекой времени суть вещей и раздоров, остается простое и насущное: жизнь – вода, любовь – добро, земля – Мать, Бог – есть…».

23 ноября, концертный зал «Витебск», 16.00

21 и 22 ноября проводился закрытый тур конкурса, где было представлено 33 коллектива и сольных проектов, показано 43 постановки. В публичный финал конкурса вышло 13 работ. Практически все участники финала стали лауреатами и обладателями специальных премий конкурса, а зрители в течение двух концертов вечера смогли увидеть самые интересные на взгляд жюри работы в полноформатном исполнении.
После антракта выступил Государственный молодежный ансамбль песни и танца «Алтай». В июле нынешнего года ансамбль порадовал соотечественников премьерой спектакля «Край возле самого неба» по мотивам произведений сибирских писателей. Над постановкой в рамках проекта «Творческая мастерская» под руководством Владимира Васильева работали четверо хореографов. Витебск увидел часть спектакля, одну из новелл - «Грация. Наследие».
По признанию автора Юрия Смекалова «… Вдохновением к этому балету стало творчество Василия Шукшина. Роль женщин в жизни писателя всегда была ключевой. Вместе с композитором Вартаном Гноро мы попытались выявить параллель между жизнью и творчеством, а также создать атмосферу души человека, находящегося в клетке собственных стремлений и ограничений».

23 ноября, концертный зал «Витебск», 19.00 (продолжение финала конкурса, часть 2-ая)

После просмотра второй части финала конкурса жюри занялось подведением его итогов, а на сцену вышел театр «Балет Евгения Панфилова» с премьерным спектаклем «Посмешище». Постановка Алексея Расторгуева представляет собой хореографическую поэму, где в основе каждой миниатюры одна из популярных басен знаменитого русского писателя Ивана Алексеевича Крылова. В центре внимания спектакля главный герой Рассказчик, который словно ведёт зрителя сквозь страницы повествования, являясь его частью и своеобразным ключом в понимании действия. Ситуации знакомы каждому еще со школьной программы – простые, смешные, порой даже нелепые до глупости. Другое дело, что по прошествии стольких лет они по-прежнему являются неотъемлемой частью нашей жизни и по-прежнему перекликаются с сюжетами известных басен или посмешищ (синоним слова басня).

24 ноября, концертный зал «Витебск», 16.00

В день закрытия фестиваля были вручены награды международного конкурса IFMC’2024. Первым специальный приз Генерального партнера фестиваля – предприятия «Белвест» - был вручен солисту театра песни и танца города Уси – Ю ДжиаДжун.
Решением экспертного совета, по согласованию с международным жюри, специальные премии премия конкурса были вручены:
- «За глубину и чувственность образа» за постановку «Every thing to recal» на музыку классических и современных авторов Проекту Елены Лисной, С.-Петербург,
- «За концептуальность художественного высказывания» в конкурсной работе «Бéз вести» на музыку зарубежных авторов Танцевальному проекту «Маяк», С.-Петербург,
- специальная премия имени Евгения Панфилова «Лучшему хореографу» за конкурсную работу «Цикл» в исполнении артистов Проекта Валентина Исакова «Х-перИменты» Гомельского государственного колледжа искусств имени Соколовского Валентину Исакову.

Премии конкурса распределились следующим образом. 3-ья премия конкурса поделена на две равные части:
- «Hands down», Проект Анны Константиновой, Витебск
- «Молча говорить», хореография – Яна Быкова, исполнитель - учебный ансамбль современного танца «Академия», Тюмень

Решением международного жюри, 2-ая премия конкурса также поделена на две равные части:
- «Лотерея ответственности», танцевальная компания «Река», Самара
- «Место под солнцем», хореография - Арина Никифорова, лаборатория эстрадного танца Белорусского государственного университета культуры и искусств
1-ая премия конкурса – постановка «Сотворим мир». Хореография - Игорь Шувалов. Исполнитель - Заслуженный любительский коллектив Республики Беларусь народный хореографический ансамбль «Алеся», Могилев
Гран-при международного конкурса вручен за работу «Выгравированнное дыхание» артистам театра песни и танца города Уси (Театр этнического танца провинции Цзянсу), Китайская Народная Республика.

А завершил публичную программу 35-ого IFMC совместный проект труппы современной хореографии Белорусского государственного молодежного театра и театра «Балет Евгения Панфилова». Спектакль «Красота», постановка хореографа Белорусского молодежного театра Кирилла Балтрукова.
На вопрос спасет ли красота мир – ответит время. А вот утверждение о том, что красота требует жертв, на взгляд авторов и участников спектакля, актуально всегда. Так было, есть и будет. Артисты воочию показали близость и родство актёров на сцене и людей в зале. «Также, как все», они - люди искусства - ищут свое место в мире. И хоть показывают ежедневно красоту со сцены, отвлекая нас от серости и забот жизни, обыденность со всеми её тяготами им не чужда. «Красота» - по большей части личная история побед и поражений. Это попытка сбросить маски, представить человека в первозданном обличье и напомнить о важности поиска красоты не вовне, а внутри. Ведь она живет в каждом из нас.

Вкратце IFMC’2024 выглядел именно так. Что думают о фестивале критики и искусствоведы, можно узнать перейдя по ссылке на вкладку «Критика и пресса». Мгновения танца представлены в рубрике Галерея 2024. В фото-гостиной IFMC’2024 можно увидеть работы Ольги Бураковой.
Фестиваль традиционно выражает благодарность и признание своим участникам, зрителям и волонтерам проекта, которыми в этом году были – Боженок Анастасия, Данилкина Анна, Масько Арина, Сергеенко Дмитрий, Овчинникова Вероника, Сиваченко Ирина, Шейко Дмитрий, Мещеряк Владислав, Комиссарова Милана, Ясюченко Виолетта, Люцкая Анастасия, Фищенко Анастасия, Хохлова Елизавета, Верховская Вероника, Капшукова Кристина, Маркова Ксения, Костевич Виктория, Гаврилова Вероника, Зятикова Евгения, Гузикова Любовь, Горностаева Ольга, Рашидова Ксения, Олейникова Полина, Швецов Кирилл, Гунько Михаил, Алексеев Александр, Буевич Олег, Залатой Максим, Емельяненко Даниил, Репинский Максим, Уголев Владислав, Козлов Александр, Якубова Каролина, Фомченко Валерия,
Иванова Анна.

Афиша IFMC’2024

Исполнительный директор фестиваля
Эдуард Чернивчан