Эта редакция официальной, скажем так, истории фестиваля датирована январем 2017-ого года. Правда, желание засучить рукава и написать «все, как было» быстро улетучилось. Как оказалось, попытка заранее обречена, потому что за прошедшие три десятилетия произошло так много, что потребовалось бы непредсказуемое количество времени для скрупулезного исследования и описания событий и фактов (а времени всегда не хватает). Невозможно остановиться на одном имени в перечне хореографов и танцовщиков, потому что несправедливо по отношению к другим. Практически невозможно выстроить «правильный рейтинг» и отдать должное всем спонсорам, меценатам, коллегам, волонтерам и всем тем, кто считает IFMC чуточку и своим детищем. И ещё, не к чему припасть, нет первоисточников, а память хранит фрагментарные и эмоциональные оттенки когда-то впервые увиденного. Команда, с которой мы начинали в прошлом веке, разъехалась по городам и странам, молодежь приходила и вновь уходила. Очень трудно во все времена оставаться энтузиастом от искусства. Когда все начиналось, на 1/6 земной суши было очень мало людей, имеющих понятие о contemporary dance вообще и единицы среди хореографического братства, кто открыл для себя мир современного танца и посвятил ему свою жизнь. Поэтому первая версия «Истории IFMC», которая появилась в 2000-ом году, осталась, практически, без изменений (страничка создана в соавторстве с Игорем Гусаковым, «бесстрастным» фото-летописцем фестиваля). Отчасти, по причине, указанной в самом начале, отчасти, из соображений избежать упреков в прихорашивании собственной истории. Будьте внимательны, все ниже приведенные данные соответствуют положению дел на 2000-ый год. С более подробным содержанием событий фестиваля, начиная с момента регистрации в сети Интернет, можно ознакомиться в разделе «Архив». Что касается «неофициальной» истории IFMC, то с ней можно познакомиться благодаря книге «Танцевальный лабиринт. История международного фестиваля современной хореографии в Витебске. 25 лет», которая вышла в 2013-ом году. Важным в книге для нас является то обстоятельство, что в ней есть взгляд «со стороны» тех, с кем фестиваль начинался.

Эдуард Чернивчан
Исполнительный директор фестиваля

Автор идеи, директор Международного фестиваля современной хореографии в Витебске Марина Романовская:

«Витебск часто называют культурной столицей Беларуси. Это очень приятно слышать. В начале ХХ века наш город стал одним из культурных мировых центров благодаря поискам авангардистов – Малевича, Кандинского, Лисицкого, Шагала и других. Впрочем, авангард начала XX века сегодня стал мировой классикой. Фестиваль – это одна из попыток вернуть моему городу былую славу, возродить его роль в мировом творческом процессе. Несмотря на все трудности, связанные с абсолютно некоммерческим характером проекта, мы чувствуем поддержку города и людей, которые вместе с нами верят в то, что язык искусства, язык танца помогает людям понять самих себя и друг друга. А искры новых талантов, вспыхивающие на фестивальной сцене, стоят любых усилий. Мы благодарны всем друзьям и коллегам в разных странах за их поддержку и надеемся найти новых единомышленников, понимающих, что лучшее из сегодняшнего авангарда станет классикой искусства ХХI века».

 

Из истории фестиваля…

Международный фестиваль современной хореографии в Витебске проводится с 1987 года. Рождение фестиваля совпадает по времени, когда в прошлое ушли идеологические барьеры и исчезло господство одного художественного метода. Через рухнувший «железный занавес» хлынул информационный поток, принесший множество новых идей. Одной из культовых привязанностей подрастающего поколения, с которым работали тогда будущие организаторы IFMC, стал «брейк-данс». Участниками первого фестиваля была неформальная молодёжь со всех концов Советского Союза.

В 1988 году организаторы и чуть повзрослевшая публика, отдают явное предпочтение номинации под названием «art-dance», которая выгодно отличается наличием собственно хореографии, постановки, некоего авторского и режиссёрского мышления. Безусловные лидеры рижане – «Tuttle club», художественный руководитель Вадим Наумов.

1989 год - прощание с андеграундом. На фестивале почти нет брейкеров. Сцена заполнена эстрадными экзотическими боа, декольте, белоснежным шёлком и чёрными смокингами.

1990, 1991 годы - Всесоюзный фестиваль популярного танца «Белая Собака». Название принесла тогдашняя мода на восточные календари. Фестиваль приобретает широкую известность благодаря трансляции по каналу центрального телевидения СССР. В качестве конферансье выступает звезда телеэкрана Дмитрий Крылов. В это время состоялось знакомство с Николаем Огрызковым, руководителем московского «Свободного балета». За два года участия в фестивале коллектив покорил витебскую публику и завоевал львиную долю призов. В результате ночных дискуссий организаторов фестиваля с Огрызковым, самообразования в области классического балета и информации из специальных журналов Европы и Америки о современном танце, родился IFMC.

1992 год стал международным по общеизвестным причинам. Участники фестиваля в одночасье оказались иностранцами. Впрочем, это не помешало образовавшейся к тому времени Компании «Арт Марк», созданной в целях отстаивания авторских прав и аккумулирования спонсорских средств на проведение фестиваля, совершить очередной шаг от андеграунда к истэблишменту. IFMC обрёл покровителя в лице белорусско-германского предприятия «Белвест», которое несколько лет обеспечивало солидный призовой фонд конкурса. Благодаря директору предприятия Ларисе Кузнецовой, IFMC смог заявить о серьёзном отношении к современному танцу на всём постсоветском пространстве. Отрадно, что «Белвест» остается генеральным партнером IFMC до сих пор, а его нынешний глава Юрий Суманеев является одним из истинных поклонников фестиваля.

Эксперимент с целью поиска на огромной территории бывшего СССР компаний, которые начали сознательно, либо на интуитивном уровне осваивать модерн и другие пластические новации - удался. Вот имена первопроходцев – «Фабрика натюрмортов» (Владимир Поляков, Москва), «Aura» (Беруте Летукайте, Литва), «Свободный балет» Николая Огрызкова (Москва), театр «Провинциальные танцы» (Екатеринбург), «Fine 5» (Рене Ныммик и Тиина Оллеск, Эстония), Пермский театр «Балет Евгения Панфилова», Театр современного танца Натальи Фиксель (Новосибирск).
Одним из ключевых событий в истории фестиваля стало приглашение на пост Председателя жюри международного конкурса 1993 года маэстро с мировым именем - Валентина Елизарьева. Его бесспорный авторитет в балетных кругах поднял статус IFMC и привлёк к фестивалю внимание профессионалов.

С той поры, фестиваль воочию наблюдал и поддерживал преодоление отечественным современным танцем сразу нескольких этапов становления. По словам профессора Белорусской академии музыки Юлии Чурко: «…Хореографы, отказавшись от регламентаций соцреализма, оказались, по сути дела, в маргинальной ситуации – на перекрёстке разных течений и направлений в искусстве, не включенными ни в какую художественную школу. Освоение форм современного танца шло разными путями: цитирование принципов и стиля, стилизация, диалог. История IFMC свидетельствует, что за короткое время, десятилетие с небольшим, у нас появилось не меньше авторских стилей, чем на Западе».

Сегодня, с обязательной долей скептицизма, можно констатировать, что витебский фестиваль исключителен. IFMC от «молодёжного эстрадного танца» эволюционировал до статуса культурного события Беларуси, как минимум. За три десятка лет истории фестиваля в нем приняли любительские и профессиональные коллективы современной хореографии из более 40 стран мира. Став первым, IFMC вплоть до 1997 года оставался единственным, когда начали появляться фестивали современного танца в Волгограде, Ярославле, Саранске, Санкт-Петербурге и в Москве. В одном из номеров «Коммерсант Daily» за 1999 год был опубликован материал, название которого говорило само за себя: «Москва в современной хореографии идёт сразу за Витебском».

Фестиваль продолжает оставаться экспериментальным полем для апробации новых идей и школой для молодых хореографов и танцоров. Основным событием IFMC является международный конкурс. В разные годы его призовой фонд составляет от $ USD 10.000 до 20.000. Мировая уникальность конкурса заключается в оценке хореографического произведения в целом. Гран-при вручается за выдающееся хореографическое произведение, специально созданное и впервые представленное на IFMC. В 1997 году международный конкурс объявлен биеннале.

В работе международного жюри конкурса принимали участие (данные соответствуют положению дел с 1987-ого по 1999-ый годы):

- Хореограф, Народный артист СССР и Беларуси, лауреат всесоюзных и международных конкурсов, директор и художественный руководитель Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь - Валентин Елизарьев (Минск)
- Народный артист СССР, профессор, художественный руководитель и директор Государственного театра балета «Хореографические миниатюры» - Аскольд Макаров (Россия)
- Хореограф, художественный руководитель балета «Джаз-Арт» - Разза Хамади (Франция)
- Хореограф, Президент Швейцарской ассоциации артистов балета - Ален Бернар (Швейцария)
- Хореограф, доцент Российской академии театрального искусства - Алла Сигалова (Россия)
- Искусствовед, киносценарист - Паскаль Жюст (Франция)
- Хореограф, лауреат всесоюзного и международных конкурсов, художественный руководитель Пермского Государственного «Театра «Балет Евгения Панфилова» - Евгений Панфилов (Россия)
- Хореограф и теоретик танца, профессор Пекинского хореографического института - Сяо Сухуа (Китай)
- Хореограф, педагог - Бенджамин Феликсдал (Голландия)
- Искусствовед, критик, теоретик балета Японии, профессор и директор Русской балетной академии в Токио - Кенжи Усуи (Япония)
- Искусствовед, заместитель директора парижского театра «Theatre de la Ville» - Серж Пейра (Франция)
- Искусствовед, культуролог - Зигрид Гарайс (Германия)
- Хореограф, педагог - Марк Хайм (США)
- Искусствовед, балетный критик, художественный руководитель фестиваля современного балета «Хорео-графика» - Лоран Барре (Франция)
- Хореограф, руководитель балета «Dance International» – Леонид Козлов (США)
- Хореограф, руководитель балета «Panov Ballet theatre of Israel» - Валерий Панов (Израиль)

В 1992 году, фестиваль, по идее витебского искусствоведа, театрального критика Татьяны Котович, первым в СНГ изобрёл и включил в свою программу работу исследовательской лаборатории секции критиков, где искусствоведы изучают и обсуждают новые тенденции и закономерности современного хореографического процесса. В её составе работали:

- Профессор, кандидат философских наук, Заслуженный деятель искусств России, вице-президент ассоциации хореографов России, главный редактор журнала «Балет» - Валерия Уральская, Москва
- Доктор искусствоведения, профессор Белорусского университета культуры - Гурий Барышев, Минск
- Ведущий специалист Санкт-Петербургского отделения Союза театральных деятелей России - Наталья Дмитриева, Санкт-Петербург
- Балетный критик, музыковед, руководитель музыкально-литературного отдела Екатеринбургского театра оперы и балета - Лариса Барыкина, Екатеринбург
- Доктор искусствоведения, профессор. Заведующая кафедрой хореографии Белорусской академии музыки, Заслуженный деятель искусств Республики Беларусь - Юлия Чурко, Минск
- Член союза журналистов, балетный критик - Владимир Котыхов, Москва
- Обозреватель по танцу центрального еженедельника «Lietuvos Rytas». Директор литовского центра информации танца - Аудронис Имбрасас (Литва);
- Главный редактор журнала «Les Saisons de la Danсe» - Филипп Веррьель, Франция
- Председатель фонда Международного балетного конкурса в Варне - Эмиль Димитров, Болгария
- Искусствовед, балетный критик – Мицуко Мияцаки, Япония
- Балетный критик, журналист - Ольга Гердт, Москва

Одновременно с конкурсными выступлениями и публичными концертами на фестивалях 1995 - 1999 гг. состоялись мастер-классы хореографов и танцоров - Евгений Панфилов, Николай Огрызков, Татьяна Баганова, Наталья Фиксель (Россия), Фредерик Лескюр, Паскалин Веррье (Франция); Барбара Хейли (США); Кристин Брюнель (Германия), Тенг Аймин (Китай) и других.
Материалы об IFMC были опубликованы в белорусских «Культура», «ЛiМ», «Имя», «Мастацтва», «Белорусская деловая газета»; московских «Балет», «Культура», «Moscow tribune», «Итоги», «Огонёк», «Известия», «Комсомольская правда»; «Dance Magazine» (США), «Les Seasons de la dance» (Франция), «Ballett Internationale» (Германия), «Dancer’s Path» (Япония), «Dance Australia» (Австралия) и других изданиях.

Традиционно, в работе фестиваля принимает участие Государственная телерадиокомпания Республики Беларусь. Кроме Беларуси, телеверсии IFMC разных лет транслировались по каналам «РТР» и «Культура» (Россия), телевидения Эстонии.

_______________

Участники международного конкурса IFMC c 1991 по 1999 годы,
прошедшие отборочный видеотур (в алфавитном порядке):

Беларусь:

Группа «ОП»/«Ocean pacific»», Витебск
Группа современной хореографии «Квадро», Гомель
«Завтра», Гомель
Коктейль», Гомель
«Транзит», Гомель
Группа современной хореографии «ТАД», Гродно
Модерн-балет «Галерея», Гродно
Театр движения «Лантаноиды», Минск
Фольк-театр «Госьцiца», Минск
Ансамбль кафедры хореографии Белорусского университета культуры
Ансамбль Белорусского Государственного хореографического колледжа
«Маленький балет Натальи Фурман», Минск
Проект Раду Поклитару, Минск
Группа брейк-дайнса «Апрель», Новополоцк

Россия:

Театр современного танца, Волгоград
Студия Ольги Бавдилович, Владивосток
Театр «Провинциальные танцы», Екатеринбург
Независимая танцевальная команда «Киплинг», Екатеринбург
Театр танца «Эльта», Елец
Театр танца «Дорога из города», Казань
Театр современного танца Калининградского Государственного университета
Марианна (соло), Москва
«Московское время», Москва
«Фабрика натюрмортов», Москва
«Джаз-Андрэ», Москва
«Русские сезоны», Москва
«Свободный балет», Москва
Студия современного танца Антонины Красновой, Москва
«Графический балет», Москва
Труппа Елены Богданович, Москва
Камерный балет «Москва»
«Кинетический театр», Москва
«Художественный балет», Москва
«Территория свободного движения», Москва
Джаз-балет «Парадокс», Москва
Независимая труппа Елены Конновой, Москва
Труппа «Nota Bene» театра сатиры «Сатирикон», Москва
«Гном», Москва
«Танцевальная пластика», Москва
Театр танца «Вампитер», Новосибирск
Балет «Аверс», Новокузнецк
«Ритм и мы», Новокузнецк
Театр «Балет Евгения Панфилова», Пермь
Театр танца «Контрасты», Петропавловск-Камчасткий
«Степ-шоу», Санкт-Петербург
Театр танца Александра Кукина, Санкт-Петербург
Балетная труппа театра музыкальной комедии, Санкт-Петербург
Государственный театр балета «Хореографические миниатюры», Санкт-Петербург
Студия современного танца Марии Большаковой, Санкт-Петербург
Школа джаз-модерн танца «Каннон Данс», Санкт-Петербург
«Маленький театр» Санкт-Петербургской Государственной консерватории
Театр танца Майи Поповой, Санкт-Петербург
Театр танца «Визави», Саранск
Группа «Марьин спев», Североуральск
Группа полифонического абстракционизма «Денс-Колледж», Тольятти
«Экс-дан», Тверь
«Хобби», Череповец
Моно театр Таисии Коробейниковй, Челябинск
Театр танца Челябинского института культуры
Театр танца «Граффити», Ярославль

 Украина:

«Дэнс-ателье», Донецк
Школа свободного балета «Империя танца», Днепропетровск
Школа современной хореографии «Другие танцы», Днепропетровск
Школа свободного балета Артура Колмакова, Днепропетровск
Театр-студия «Геликон», Днепропет¬ровск
Театр танца Аллы Рубиной, Киев
Ансамбль Киевского хореографического училища п/у Народного артиста СССР Ирины Якимовой
«Полтергейст», Симферополь
«Колор-балет», Херсон

а также:

Труппа Бакинского хореографического училища (Азербайджан)
Балет Ярона Марголина, Иерусалим (Израиль)
Танцовщица Эрика Цимбровская, Эйлат (Израиль)
«Guangdong modern dance Company» (КНР)
«Beijing modern dance Company» (КНР)
Группа современной хореографии Ольги Житлухиной (Латвия)
«Ла коса» (Литва)
«Трое из Вильнюса» (Литва)
Проект Расы Магилайте (Литва)
Балет «Fluidus» (Литва)
Театр современного танца «Аура» (Литва)
Камерный балет «Арборе» (Молдова)
Солист Данило Мацотта (Нидерланды)
Люблинский танц-театр (Польша)
Театр танца «Реги» (Узбекистан)
Театр танца «Nord Star» (Эстония)
«Fine 5 Dance theatre» (Эстония)
«Chizu Shoda modern dance fragment» (Япония)

Хореографические произведения, отмеченные призами
на Международных конкурсах IFMC с 1992 по 1999 годы:

Хореографическая миниатюра «Разговоры на троих». Хореография: Николай Огрызков
Исполнитель: «Свободный балет», Москва.

Хореографическая миниатюра «Тотем». Хореография: Елена Богданович
Исполнитель: Русский камерный балет «Москва»

Одноактный балет «С четверга на пятницу». Хореография: Александр Пепеляев
Исполнитель: «Кинетический театр», Москва

Одноактный балет «Список иллюзий». Хореография: Александр Пепеляев
Исполнитель: «Кинетический театр», Москва

Одноактный балет «8 русских песен». Хореография: Евгений Панфилов
Исполнитель: Театр «Балет Евгения Панфилова», Пермь

Одноактный балет «Не случилось». Хореография: Татьяна Баганова
Исполнитель: Театр «Провинциальные танцы», Екатеринбург

Хореографическая миниатюра «Ночные видения». Хореография: Хау Ин
Исполнитель: «Guangdong modern dance Company», КНР

Хореографическая миниатюра «Иллюзия отдаления». Хореография: Ши Хуан, Чжоу Ниан Ниан. Исполнитель: «Guangdong modern dance Company», КНР

Хореографическая миниатюра «Молитва в сумерках». Хореография: Ши Хуан, Чжоу Ниан Ниан. Исполнитель: «Guangdong modern dance Company», КНР

Хореографическая миниатюра «Изгнанные из рая». Хореография: Ольга Пона
Исполнитель: Челябинский театр современного танца

Одноактный балет «Сумерки». Хореография: Тамар Мак-Лорг
Исполнитель: Театр танца «Аура», Каунас (Литва)

Хореографическая миниатюра «Двое». Хореография: Валерий Архипов
Исполнитель: балетная труппа московского театра сатиры «Сатирикон»
Одноактный балет «Мужчина в ожидании». Хореография: Татьяна Баганова
Исполнитель: Театр «Провинциальные танцы», Екатеринбург

Хореографическая миниатюра «А кто я?». Хореография: Гао Чен Мин
Исполнитель: солист молодежной труппы танца Пекинского хореографического института Лю Джен (КНР)

Одноактный балет «Что такое морская капуста?». Хореография: Александр Пепеляев
Исполнитель: «Кинетический театр», Москва

Одноактный балет «Ты есть у меня, или тебя у меня нет?». Хореография: Ольга Пона
Исполнитель: Челябинский театр современного танца

Одноактный балет «Свадебка». Хореография: Татьяна Баганова
Исполнитель: Театр «Провинциальные танцы», Екатеринбург

Хореографическая миниатюра «Миры». Хореография: Гао Ян Джинзи, Тенг Аймин
Исполнитель: «Beijing modern dance Company» (КНР)